学生：
您觉得笔墨重要还是构造、意境重要？
方老师：（此文后期整理）
笔墨、构造、意境在中国画里是不同层面上的三个重要因素，笔墨和构造是属于形而下技法层面的要素，而意境或观念更多属于形而上精神层面的要素。可以说，三者都很重要，但在不同的学习阶段有不同的意义。
   笔如筷子，墨如菜。筷子夹菜是为了品味美食，填饱肚子。填饱肚子是目的，筷子夹菜是途径，不可反之。因此，笔墨是方法论，画面意境思想是目的，本末不可倒置也。
学生：
您能给我们说说笔墨与自然的关系吗？
方老师：
   纵观中国美术史，从隋唐到宋元，几乎所有大师都没有极力强调过笔墨，更没有把笔墨作为独立的审美对象加以崇拜。而处处在强调物象之形神，还原现实，创造意境。最多也就是对笔墨下个定义“笔以立其形质，墨以分其阴阳，山水悉从笔墨而成（韩拙）”。笔墨在古代一直处于对造型的从属地位，也是古代画家对笔墨的一种共识。因此，古代多数画家的精力都放在如何用笔墨形态表现自然形态，处理人文特质的笔墨和自然特质的物象之间的关系，处处在探索主观与客观，人工与自然，艺术与现实的关系。哪怕是到了高度发扬笔墨的明清，都把这种关系放在极端重要的位置。董其昌认为：以境之奇怪论，则画不如山水；以笔墨之精妙论，则山水决不如画”。这是既看到自然与艺术的不同，又看到彼此之长的东方式的艺术观。
其实，自然的美恐怕只有人类才能更深层次的品读，笔墨则是解读自然的一种极佳的方式。笔墨犹如自然中的人，有个性但身处其中；自然像是人眼中的画，有大美但需要知音。笔墨需要自然哺育而自然也离不开笔墨的赞美。
任何时代和个人，如果孤立的看待笔墨和自然都是片面和错误的。
因此，不存在孤立地训练笔墨或自然写实的说法。作为学生，在任何学习阶段，必须确立正确的认识观。把画面的本质要素摆在至高的位置，以此为基点来引导笔墨、色彩、构造等因素为其服务，最终达到艺术的最高境界。
当今，对于笔墨的片面认识，往往会使很多初学者（特别是心中没有大量的自然物象积累的初学者），单单高举笔墨的个性抒发，而忽视了意境，构造，色彩等重要因素，使得自身的艺术走向空泛和粗劣。
笔墨和自然，犹如人的两条腿，彼此协调互助，才能直立行走。失去任何一只，都会使人失去平衡而跌倒。

方广智于2010年11月